Victor TSOY bust (Виктор Цой Бюст)

Viktor Tsoi
From Wikipedia, the free encyclopedia
Jump to navigationJump to search
Viktor Tsoi
Victor Tsoi 1986.jpg
Viktor Tsoi in 1986
Native name
Виктор Цой
Born Viktor Robertovich Tsoi
21 June 1962
Leningrad, Russian SFSR, Soviet Union
Died 15 August 1990 (aged 28)
Latvian SSR, Soviet Union
Cause of death Car crash
Resting place Bogoslovskoye Cemetery, Leningrad
Occupation

Singersongwritercomposeractor
Years active 1978–1990
Spouse(s)

Marianna Tsoi (m. 1985)
Children 1
Musical career
Genres

Post-punknew wavegothic rockpunk rock
Instruments
Vocalsguitarbass guitar
Labels

AnTropMelodiya
Associated acts
KinoAvtomaticheskie udovletvoriteliSergey Kuryokhin
Viktor Robertovich Tsoi (Russian: Ви́ктор Ро́бертович Цой; 21 June 1962 – 15 August 1990) was a Soviet singer and songwriter who co-founded Kino, one of the most popular and musically influential bands in the history of Russian music.

Born and raised in Leningrad, Tsoi started writing songs as a teenager. Throughout his career, Tsoi contributed a plethora of musical and artistic works, including ten albums. After Kino appeared and performed in the 1987 Soviet film Assa, the band's popularity sparked, triggering a period referred to as "Kinomania", and leading to Tsoi's leading role in the 1988 Kazakh new wave art film The Needle. In 1990, after their high-profile concert at the Luzhniki Stadium, Tsoi briefly relocated to Latvia with bandmate Yuri Kasparyan to work on the band's next album. Two months after the concert, Tsoi died in a car collision.[1][2]

He is regarded as one of the pioneers of Russian rock and is credited with popularizing the genre throughout the Soviet Union. He retains a devoted following in many ex-Soviet countries, such as Russia, Ukraine, Kazakhstan and Lithuania, where he is known as one of the most influential and popular people in the history of Russian music.

Contents
1 Biography
1.1 15 August 1990: Death
1.2 Family
2 Career
2.1 Beginnings of Kino
2.2 First albums
2.3 Rise to fame
2.4 Film appearances
3 Cultural impact
4 See also
5 References
6 Further reading
7 External links
Biography

Viktor Tsoi with his wife and son
Viktor Robertovich Tsoi was born in Leningrad on 21 June 1962. He was the only child of Valentina Vasilyevna Tsoi (born Guseva) (1939–2009), a Russian schoolteacher, and Robert Maximovich Tsoi (1937–), a Soviet-Korean engineer.[3] Tsoi's Korean ancestry can be traced back to Songjin, Hamgyong, Korea (today's Kimchaek, North Korea), where his great-grandfather Choi Yong-nam was born.[4]

Tsoi grew up in the vicinity of the Moskovsky Victory Park. He was born in a maternity hospital on Kuznetsovskaya Street (located inside the park). The family lived in the notable "general's house" at the corner of Moskovsky Avenue and Basseynaya Street (the building is now an architectural monument).[5] For some time Tsoi studied at a nearby school in Frunze Street, where his mother worked.[6]

From 1974 until 1977, Tsoi attended a secondary art school, where he was a member of the band Palata № 6 (Russian: Палата № 6, Chamber № 6).[7] From 1977, he attended the Serov Art School, until he was expelled in 1979 for poor performance.[8] Afterwards, he attended SGPTU-61, where he was studying to become a wood carver.[9] In his youth, he was a fan of Mikhail Boyarsky and Vladimir Vysotsky, and later Bruce Lee, after whom he started modelling his image.[10][11] He was fond of martial arts and often sparred "in Chinese" with bandmate Yuri Kasparyan.

Viktor lived with his wife, Marianna Tsoi, and his son Alexander (born 1985). Tsoi lived a poor life, with Marianna saying that they couldn't even afford a proper wedding dress. He worked and lived in the boiler room of his apartment building. The boiler room was nicknamed "Kamchatka", and is now the site of a museum and rock club dedicated to Tsoi.[12] He previously also worked in Kiev, Ukraine, however after the authorities found out he was working illegally, he was sent to Moscow.

During the filming of Assa, Tsoi met Natalia Razlogova, the director's assistant. Tsoi later fell in love with Razlogova and separated from Marianna. However, they did not divorce, for the sake of their son.[13]

15 August 1990: Death

Tsoi's fans mourning in Leningrad
On 15 August 1990 in Latvia, Tsoi was driving on the Sloka – Talsi highway, near Tukums and Riga. At 12:28 p.m., Tsoi died in a car collision. The investigation concluded that Tsoi had fallen asleep while driving, possibly due to fatigue;[14][15] he had not consumed alcohol for at least 48 hours before his death.[16] At the time he fell asleep Tsoi was driving at a speed of at least 130 km/h, causing his dark blue Moskvitch-2141[17] to turn into the oncoming lane and collide with an Ikarus 250 bus.[18] Tsoi was pronounced dead at the scene. The bus driver was not injured. Tsoi's car was completely destroyed to the point that one of its tires was never found.

The death of Viktor Tsoi was a shock to many fans, some even having committed suicide.[19] On August 17, Komsomolskaya Pravda, one of the main Soviet newspapers, had the following to say about Tsoi and his meaning to the youth of the nation:

Tsoi means more to the young people of our nation than any politician, celebrity or writer. This is because Tsoi never lied and never sold out. He was and remains himself. It's impossible not to believe him... Tsoi is the only rocker who has no difference between his image and his real life, he lived the way he sang... Tsoi is the last hero of rock

On August 19, he was buried in a closed casket at the Bogoslovskoe Cemetery in Leningrad. Thousands of people came to the funeral.

Kasparyan left for Leningrad prior to the collision, with a tape containing the only recording of Tsoi's vocals for the band's next album. The remaining members of Kino finished and released the Black Album in December. It later became the band's most popular creation.

Family
External images
Valentina Vasiliyevna — Viktor's mother
Robert Maximovich — Viktor's father
Alexander — Viktor's son
Maxim Maximovich Tsoi (born Son Dyun Choi, Hangul: 최승준) — Viktor's grandfather on his father's side; a Korean from Kazakhstan.[20]
Robert Maximovich Tsoi (born May 5, 1938, Korean name: 최동열) — Viktor's father; an engineer.
Valentina Vasiliyevna Tsoi (née Guseva) (January 8, 1937 – November 28, 2009) — Viktor's mother; a physical education teacher.
Marianna Igorevna Tsoi (born Kovalyova, Rodovanskaya after her first marriage) (March 5, 1959 – June 27, 2005) — Viktor's wife; Viktor and Marianna met in 1982, married in 1984, and separated in 1987, after which Viktor moved in with his new girlfriend Natalia Razlogova.[13] Marianna became the owner of the rights to Viktor's songs after his death. She survived him by 15 years, dying of cancer in 2005.[21][22]
Alexander Viktorovich Tsoi (performed as Molchanov) (born August 5,[23] 1985) — Viktor's son; a graphic designer and musician. In June 2012, on his first ever interview, he said that he owns a club in St. Petersburg, writes and performs music, and works as a graphic designer, creating album covers for other musicians.[24] He was a guitarist in the band Para bellvm.
Natalia Emilyevna Razlogova (born 20 October 1956) — Viktor's girlfriend; a film critic, translator, and sister of the famous film critic Kirill Razlogov. After Tsoi's death, she married journalist Yevgeny Dodolev and left for the US, where she and Dodolev had two children.
Career
Tsoi began writing songs at the age of 17. In the 1970s and the 1980s, rock music was an underground movement limited mostly to Leningrad; Moscow pop stars, endorsed by the Soviet state, ruled the charts and received the most exposure from the media. However, rock music was not popular with the government, and rock bands received little to no funding and were given little exposure by the media. The Leningrad Rock Club was one of the few public places where rock bands were allowed to perform.

In the late 1970s and early 1980s, Tsoi was a close friend of Alexei Rybin. Rybin, a member of the hard rock band Piligrimy (Russian: Пилигримы, Pilgrims), and Tsoi, who played bass guitar in the group Palata № 6 (Russian: Палата № 6, Chamber № 6), met at the house of Andrei "Svin" Panov, in whose apartment people and musicians often gathered, and also where his own punk band Avtomaticheskie udovletvoriteli rehearsed. By this time, Tsoi had begun to perform the songs he wrote at parties.

Tsoi and Rybin, as members of Avtomaticheskie udovletvoriteli, went to Moscow and performed punk-rock metal at Artemy Troitsky's underground concerts. During a similar performance in Leningrad on the occasion of Andrei Tropillo's anniversary, Tsoi and Rybin's first met Boris Grebenshchikov. Later, after a solo concert by Grebenshchikov, they met up and Tsoi played two of his songs to him.[25] Grebenshchikov, who had already been a relatively established musician in the Leningrad underground scene, was very impressed by Tsoi's talent and helped him start up his own band.

Beginnings of Kino
At the Leningrad Rock Club, Tsoi played as a solo artist supported by members of the band Aquarium. Tsoi's lyrics and music impressed the crowd. In the summer of 1981, Tsoi, Rybin, and Oleg Valinsky formed the band Garin i giperboloydy (Russian: Гарин и Гиперболоиды, Garin and the hyperboloids). The name was a homage to the classic Russian novel The Hyperboloid of Engineer Garin by Aleksey Tolstoy. In autumn of the same year, the band was admitted to membership of the Leningrad Rock Club. Not long after, Valinsky was conscripted into the army, leaving only Tsoi and Rybin, who renamed the band to Kino. Kino began recording its debut album in the spring of 1982.

First albums
Kino began recording its debut album, 45, in the spring of 1982 at Andrei Tropillo's studio. Members of Aquarium also took part in the recording, with Boris Grebenshchikov directing the album. By the summer, the album was completely finished. Its duration was 45 minutes, after which the album was named 45. The album got some distribution and Kino performed in many apartment concerts in Moscow and Leningrad.

On 19 February 1983, a joint concert with Kino and Aquarium took place. After the concert, Yuri Kasparyan was invited to join the band as a guitarist. In the spring, Rybin left Kino due to disagreements with Tsoi. Tsoi and Kasparyan spent the summer on joint rehearsals. As a result, Kino recorded the album 46, which was initially thought of as a demo for Nachalnik Kamchatki (Russian: Начальник Камчатки, Chief of Kamchatka). 46 was widely distributed and was considered to be a full-fledged album. In the fall of 1983, Tsoi went to a psychiatric hospital in Pryazhka, where he spent a month and a half. As a result, Tsoi was not conscripted into the army.[26] After being discharged from the psychiatric hospital, he wrote the song "Trankvilizator" (Russian: Транквилизатор, Tranquilizer).[27]

Rise to fame
1987 was a breakthrough year for Kino. The release of their 6th album Blood Type (Gruppa Krovi) triggered what was then called "Kinomania". The open political climate under glasnost allowed Tsoi to make Blood Type, his most political album, yet it also allowed him to record a sound of music that no one before him had been able to play. Most of the tracks on the album were directed at the youth of the Soviet Union, telling them to take control and make changes within the nation; some of the songs addressed the social problems crippling the nation. The sound and lyrics of the album made Tsoi a hero among Soviet youth and Kino the most popular rock band ever. In the diverse Soviet republics, fans translated his originally Russian lyrics into their native languages as well.

Over the next few years, Tsoi appeared in several successful movies and also travelled to the United States to promote his films at film festivals. Several more albums were released, their themes were once again mostly political, further fueling the band's popularity. Even though Tsoi was a huge star, he still lived a relatively ordinary life. He kept his old job in the boiler room of an apartment building, called Kamchatka, which he would later go on to buy, and currently, it is designed as a museum/club dedicated to the singer. The fact that he worked at a boiler plant surprised many people. Tsoi said that he enjoyed the work and he also needed the money to support the band, as they still received no government support and their albums were copied and passed around the nation via samizdat free of charge. This made Tsoi even more popular among the people because it showed that he was down to earth and they could relate to him. He also went on tour in 1988–1989 to Italy, France, and Denmark. Kino's finest hour came in 1990 with a concert at Moscow's Luzhniki Stadium. 62,000 fans filled the stands to celebrate the triumph of the USSR's most successful rock group. It also was one of the four times the Luzhniki Olympic Fire was ever lit.

Film appearances
In 1987, the band Kino, along with other Russian rock bands, appeared as themselves in Assa (Асса), a film by Sergei Solovyov. However, the film as a whole has nothing to do with Rock, and Kino simply appears as a cameo in the end.

In 1988, Viktor Tsoi starred as the protagonist in The Needle (Russian: Игла, Igla), directed by Rashid Nugmanov and written by Aleksandr Baranov and Bakhyt Kilibayev. The plot is centred around the character Moro, who returns to Almaty, Kazakhstan, to collect money owed to him. While waiting out an unexpected delay, he visits his former girlfriend Dina and discovers she has become a morphine addict. He decides to help her kick the habit and fight the local drug mafia responsible for her condition. But Moro finds a deadly opponent in "the doctor," the mafia kingpin who is exploiting Dina.[28] Viktor was nominated for an award for his role in the film.[26]

The film's soundtrack, including original music by Tsoi's band Kino, contributes to the overall feeling of the movie, in addition to the film's use of post-modern twists and surreal scenes.

The movie was officially released in February 1989 in the Soviet Union.

Cultural impact

Russian stamp devoted to Viktor Tsoi, 1999

The Tsoi Wall in the Arbat District of Moscow
Portraits of Viktor Tsoi are displayed today in many places around Russia, from graffiti on the fences of St. Petersburg to an entire wall dedicated to Viktor Tsoi in a bylane of the famous Arbat street in Moscow, where fans still gather to remember their hero. Other Tsoi Walls can also be found in Minsk, Belarus and in some regions of Kazakhstan. In 2000 some of the nation's top rock bands came together and released their interpretations of Kino's best songs as a tribute to Viktor Tsoi on what would have been his 38th birthday.[citation needed]

Most recently, Viktor Tsoi's "Gruppa krovi" is played through Grand Theft Auto IV's fictional radio station Vladivostok FM.[29]

South Korean rock band YB covered the song "Gruppa krovi".

On June 21, 2012, Google commemorated Tsoi's 50th birthday with a Google Doodle reminiscent of the Tsoi Wall.[30][31]

Viktor Ahn, a South Korean-born Russian short track speed skater chose his Russian name "Viktor" in honour of Tsoi.[32]

In 2012, on his 50th birthday, the members of Kino gathered to record the song "Ataman" ("Атаман"), with his vocals that were recovered from his car crash but never used because of its poor quality. The drummer Georgiy Guryanov died shortly after, making "Ataman" the last song recorded by Kino and its members.[citation needed]

In the 2018 film Summer, Tsoi was played by Teo Yoo.[33]

In the 2019 videogame, Metro Exodus, Kino's "Shut The Door Behind Me" can be heard on the radio during segments featured on a train as it travels across Russia with her crew in search of a hospitable place to live after a nuclear war. It can also be heard in the beginning of the level 'Taiga' as you and a crew member scout out a beautiful valley.

Joanna Stingray commemorated him "Tsoi Song"[34]

See also
flag Russia portal
Biography portal
Rock music portal
Koryo-saram, regarding the history and culture of Koreans in Post-Soviet states
References
"Cabaret Band Silver Wedding /Bellorussia/". Cabaret Band Silver Wedding /Bellorussia/ - Riga This Week. Retrieved 8 June 2019.
"Retour en URSS : gloire du Soviet Rock et de Viktor Tsoï". Dispatchbox.net. 14 July 2013. Retrieved 8 June 2019.
OKS LU (1 December 2012). "Родители Виктора Цоя в пер. ЛЮБОВЬ СКВОЗЬ ГОДЫ 2008 г". YouTube. Retrieved 8 June 2019.
Relatives of Viktor Tsoi lived in Vladivostok in the area of the first Rivers (translation).Alexander Zhitinsky, Цой forever, 2012 – p. 41
"Дом со шпилем или "Генеральский дом"". Petersburglike.ru. 23 August 2015. Retrieved 8 June 2019.
"Здесь жил Цой". Rosbalt.ru. Retrieved 8 June 2019.
Житинский 2012.
"Prominent Russians: Viktor Tsoy." RT. Retrieved on 8 November 2011.
Alexander Zhitinsky, Цой forever, 2012 – p. 64
"Виктор Цой (Victor Tsoy). Биография. Фотографии". Lichnosti.net. Retrieved 8 June 2019.
«Петербургский курьер». Он не был ангелом, как не был и демоном Archived 2009-01-18 at the Wayback Machine
Fedorova, Anastasiia. "Remembering Viktor Tsoi: why the rebellious rock poet is still a hero for our time". Calvertjournal.com. Retrieved 8 June 2019.
"Биография Виктора Цоя". РИА Новости. Retrieved 2016-03-09.
Схема аварии на сайте РИА Новости // ФГУП РАМИ «РИА Новости» 2007, 15.08.2007; : «В 12 час. 28 мин на 35 км трассы из-за поворота со скоростью 60–70 километров в час выехал автобус Икарус, который Цой не заметил.»
Гибель Цоя: как произошла авария на трассе Слока-Талси. ИНФОграфика – РИА Новости [Tsoi's Death: How Did the Accident on Sloka-Talsi Road Happen]. Rian.ru (in Russian). 2007-08-15. Retrieved 2013-08-27.
Н. Солдатенков, КИНО без Цоя? // Сайт kinoman.net, Библиотека
Комментарий отца Виктора — Роберта Максимовича, в передаче «Битва экстрасенсов».
Андрей Беляев, «В этот момент из-за поворота выскочил „Икарус-250“» // латвийская газета «Советская молодежь», 23 августа 1995 года
"Гибель Цоя: как произошла авария на трассе Слока-Талси. ИНФОграфика". Ria.ru. 15 August 2007. Retrieved 8 June 2019.
"Фамилия Цой". Vitya-tsoy.narod.ru. Retrieved 8 June 2019.
"Умерла Марьяна Цой". Kp.ru. 28 June 2005. Retrieved 8 June 2019.
"She died a widow of Viktor Tsoi. What will happen to the monument of rock legends?". BestTopNews.Com. Retrieved 2016-11-13.
"Александр Цой (I) (Александр Цой) - Биография и интересные факты - КиноКопилка". Kinokopilka.pro. Retrieved 8 June 2019.
[1][dead link]
Viktor Tsoi's biography at the website lichnosti.net
"Виктор Цой в 25 фактах о нем – Rock Cult". Rock Cult (in Russian). Retrieved 2016-03-09.
Марианна Цой. (1991). "Точка отсчета". Виктор Цой. Стихи. Документы. Воспоминания. Звезды рок-н-ролла. Л.: Новый Геликон. Сост. Марианна Цой, Александр Житинский. ISBN 5-85-395-018-5.
Written by Forrest Ciesol for IMDB
"List of Vladivostok FM music - Google Search". Google.es. Retrieved 2019-01-18.
"Soviet Rock Idol Tsoi Celebrated in Google Doodle". En.rian.ru. 2012-06-21. Retrieved 2013-02-04.
"Viktor Tsoi's 50th Birthday". Google.com. 2012-06-21. Retrieved 2015-03-26.
Mark Zeigler (10 February 2014). "Viktor Ahn: For Russia, with love". Utsandiego.com.
Barber, Nicholas. "Leto premieres despite its director's house arrest". Bbc.com. Retrieved 8 June 2019.
Joanna Stingray - Tsoi Song, retrieved 2019-11-02
Further reading
(in Russian) "Виктор Цой, Звезда по Имени Солнце: Стихи, Песни, Воспоминания", Eksmo, 2001.
Tsoi, Marianna; Aleksandr Zhitinsky (1991). Viktor Tsoi: stikhi, dokumenty, vospominaniya (in Russian). St. Peterburg: Novy Gelikon. ISBN 5-85395-018-5.
External links
Wikimedia Commons has media related to Viktor Tsoi.
Viktor Tsoi on IMDb
Viktor Tsoi's 50th Birthday Google Doodle
vte
Kino
Viktor TsoiYuri KasparyanIgor TikhomirovGeorgy Guryanov
Aleksei RybinAleksander Titov
Studio albums

4546Chief of KamchatkaThis is not loveNightBlood TypeThe Last HeroStar Called SunBlack Album
Live albums
Live at the Rock ClubLive in DubnaThe Acoustic Concert
Compilations

The Unknown Songs of Viktor TsoiRed Wave: 4 Underground Bands from the USSRThe Greatest HitsKino in FilmThe Story of This WorldThe Final Recordings
Songs

The Star Called SunSledi za soboiSmotri - eto kino...
Related articles

AquariumLetoPop MechanicsU-Piter
Authority control Edit this at Wikidata
GND: 119297396ISNI: 0000 0003 9516 2311LCCN: nr95031808MusicBrainz: 7da030e4-3b08-4e29-b497-344d809589fdNKC: jo2002106354NLI: 000271959NTA: 328590622SUDOC: 073300500VIAF: 289758028WorldCat Identities (via VIAF): 289758028
Categories: 1962 births1990 deathsKoryo-saramMusicians from Saint PetersburgSingers from Saint PetersburgRussian singer-songwritersSoviet male film actorsRussian male film actorsRoad incident deaths in LatviaRoad incident deaths in the Soviet UnionRussian people of Korean descentRussian rock singersRussian punk rock musiciansKino (band) membersSoviet male singers20th-century male singersRussian male singers20th-century Russian singersNew wave musiciansRussian male singer-songwritersPost-punk musiciansSoviet people of Korean descentBurials at Bogoslovskoe Cemetery

Цой, Виктор Робертович
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигацииПерейти к поиску
Запрос «Цой» перенаправляется сюда; см. также другие значения.
Виктор Цой
Victor Tsoi 1986.jpg
Виктор Цой в 1986 году
(фото Игоря Мухина)
Основная информация
Полное имя Виктор Робертович Цой
Дата рождения 21 июня 1962
Место рождения Ленинград, СССР
Дата смерти 15 августа 1990 (28 лет)
Место смерти 35-й км шоссе Слока—Талси,
Тукумский район,
Латвия, СССР
Похоронен

Богословское кладбище
Страна

Flag of the Soviet Union.svg СССР
Профессии

поэт, поэт-песенник, певец, гитарист, композитор, актёр, кочегар, художник, рок-музыкант
Годы активности 1978—1990
Певческий голос Баритон
Инструменты гитара
Жанры рок-музыка, новая волна, панк-рок, постпанк
Псевдонимы Chińczyk
Коллективы

Палата № 6,
Автоматические удовлетворители,
Гарин и гиперболоиды,
Кино
Лейблы АнТроп, Мелодия
Автограф
Автограф
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе

Паспорт XI-АК № 538834, 7 февраля 1979 года
Ви́ктор Ро́бертович Цой (21 июня 1962, Ленинград — 15 августа 1990, близ посёлка Кестерциемс, Тукумский район, Латвийская ССР) — советский рок-музыкант, автор песен и художник. Основатель и лидер рок-группы «Кино», в которой пел, играл на гитаре и являлся автором песен.

Кроме этого, снялся также в нескольких фильмах. Лучший актёр 1989 года по версии журнала «Советский экран».

Содержание
1 Биография
2 Творчество
2.1 Первый альбом
2.2 Второй состав «Кино»
3 Смерть в автокатастрофе
3.1 Официальная версия
3.2 Прочие версии гибели
4 Семья
5 Фильмография
6 Дискография
7 Награды
8 Мнения современников
9 Память
9.1 Памятники
9.2 Стена Цоя
9.3 Улицы
9.4 Скверы
9.5 Прочее
10 Отражение в культуре
10.1 В литературе
10.1.1 Биографические книги о Викторе Цое
10.2 В музыке
10.2.1 Трибьюты памяти Виктора Цоя
10.2.2 Песни Виктора Цоя в исполнении других музыкантов
10.2.3 Песни Виктора Цоя в исполнении зарубежных музыкантов
10.3 В кинематографе
10.4 На телевидении
11 Рисунки
12 Примечания
13 Литература
14 Ссылки
Биография
Images.png Внешние изображения
Image-silk.png Виктор Цой в детстве и юности[1]
Image-silk.png Семья Виктора Цоя: тётя, отец, мама, бабушка и дедушка
Image-silk.png Виктор Цой пионер
Image-silk.png Виктор Цой во время учёбы в ПТУ
Image-silk.png Витя с мамой
Виктор Цой родился единственным ребёнком в семье инженера корейского происхождения Роберта Максимовича Цоя и преподавательницы физкультуры Валентины Васильевны[2][⇨]. Детство музыканта прошло в окрестностях Московского Парка Победы: он родился в роддоме на Кузнецовской улице (располагается внутри парка; сейчас это кардиоцентр), семья до 1990-х гг. жила в примечательном «генеральском доме» на углу Московского проспекта и улицы Бассейной (сейчас это памятник архитектуры)[3]. Некоторое время Виктор учился в близлежащей школе на улице Фрунзе, где работала его мама[4]. Цой достаточно хорошо знал английский язык несмотря на то, что в школе изучал немецкий[5]. В 1973 г. родители Цоя развелись, а через год повторно вступили в брак[6].

С 1974 по 1977 год Цой посещал среднюю художественную школу, где возникла группа «Палата № 6» во главе с Максимом Пашковым[7]. После исключения за неуспеваемость из художественного училища имени В. Серова[8] поступил в СГПТУ-61 на специальность резчика по дереву[9]: Цой профессионально вырезал из дерева фигурки нэцкэ[10]. В молодости был поклонником Михаила Боярского и Владимира Высоцкого, позднее — Брюса Ли, имиджу которого начал подражать[11][неавторитетный источник?][12]. Увлекался восточными единоборствами и часто дрался «по-китайски» с Юрием Каспаряном.

Творчество
В конце 1970-х — начале 1980-х началось тесное общение между Алексеем Рыбиным из хард-роковой группы «Пилигримы» и Виктором Цоем, игравшим на бас-гитаре в группе «Палата № 6»; оба они познакомились в гостях у Андрея Панова (Свина), на квартире которого часто собирались компании, а также репетировала его собственная панк-группа «Автоматические удовлетворители».

Виктор Цой и Алексей Рыбин в составе «Автоматических удовлетворителей» ездили в Москву и играли панк-рок-металл на подпольных концертах Артемия Троицкого. Во время аналогичного выступления в Ленинграде по случаю юбилея Андрея Тропилло произошло первое знакомство Цоя с Борисом Гребенщиковым.

Первый альбом
Летом 1981 года Виктор Цой, Алексей Рыбин и Олег Валинский основали группу «Гарин и Гиперболоиды», которая уже осенью была принята в члены Ленинградского рок-клуба. Первой песней, написанной Цоем, стала «Мои друзья». Позднее были написаны и другие песни[13]. Вскоре Валинского призвали в армию, а группа, сменив название на «Кино», весной 1982 приступила к записи дебютного альбома. Группа записывала песни на студии Андрея Тропилло в Доме Юного Техника под руководством Бориса Гребенщикова. В записи принимали участие музыканты «Аквариума». Вскоре с ними же «Кино» дала свой первый электрический концерт в рок-клубе. Всё выступление шло под драм-машину, а под песню «Когда-то ты был битником» из-за кулис на сцену выскочили БГ, Майк и Панкер. К лету альбом был полностью завершён. Продолжительность его звучания составляла 45 минут, откуда и появилось название «45». Однако незадолго до выпуска из окончательного варианта была убрана песня «Я — асфальт» продолжительностью в три минуты. Её можно найти в переиздании альбома от 1996 года, где она прилагается в качестве бонус-трека.

Запись получила некоторое распространение: о группе заговорили, начались квартирные концерты в Москве и Ленинграде. Вместе с будущим барабанщиком Зоопарка Валерием Кириловым осенью этого же года группа «Кино» записала в студии Андрея Кускова несколько песен, в том числе «Весна» и «Последний герой», вошедшие в сборник «Неизвестные песни Виктора Цоя» (всего четыре издания).

Тогда запись была забракована и распространения не получила, так как Цой забрал ленту себе.

19 февраля 1983 года проходит совместный электрический концерт «Кино» и «Аквариума», музыканты выступали с тёмным макияжем и в костюмах со стразами. Они исполняли песни «Электричку», «Троллейбус» и «Алюминиевые огурцы». В основной состав был приглашён Юрий Каспарян. Весной из-за разногласий с Цоем Алексей Рыбин покидает группу «Кино», и лето уходит на совместные репетиции с новым гитаристом. В результате этого Виктор Цой и Юрий Каспарян записали альбом «46», который вначале задумывался как демозапись «Начальника Камчатки». Алексей Вишня «скинул» запись нескольким друзьям на плёнку. «46» получил широкое распространение и был воспринят как полноценный альбом. Осенью 1983 года Виктор Цой лёг на обследование в психиатрическую больницу на Пряжке, где провёл полтора месяца, избегая призыва в армию. После выписки из психиатрической клиники он пишет песню «Транквилизатор»[14]. Весной он выступил на втором фестивале рок-клуба, где группа «Кино» получила лауреатское звание, а песня «Я объявляю свой дом безъядерной зоной», открывшая фестиваль, была признана лучшей антивоенной песней фестиваля 1984 года.

Второй состав «Кино»
Летом 1984 года в студии «Антроп» Андрея Тропилло начинается запись альбома «Начальник Камчатки», к которому, кроме Виктора, приложили свою руку БГ и Сергей Курёхин.

В феврале 1984 Виктор и Марьяна отпраздновали свадьбу, на которую были приглашены Гребенщиков, Майк, Титов, Каспарян, Гурьянов и другие.

Весной 1985 «Кино» заработали ещё одно звание лауреата и засели в студию к А. Тропилло писать «Ночь». Работа над записью затянулась из-за желания создать новую музыку с новыми приёмами игры. Альбом никак не получался, и Виктор бросил «Ночь» недоделанной, после чего в студии Алексея Вишни занялся записью альбома «Это не любовь», который получился всего за неделю с небольшим. К осени альбом «Это не любовь» был сведён и удачно разошёлся по стране, а в январе 1986 вышел альбом «Ночь», среди песен которого были известные «Мама — Анархия» и «Видели ночь». Параллельно с выходом пластинки растёт популярность Виктора Цоя, а в феврале на 4-м фестивале рок-клуба «Кино» получает диплом за лучшие тексты. 5 августа 1985 года у Цоя родился сын Саша.

Апрель 1986 года
Летом 1986 года Виктор работал в бане на проспекте Ветеранов, там он мыл помещения из брандспойта. Необходимо было приходить на один час в день, но с 22 до 23 часов, что ему мешало, так как Цой проводил это время суток с группой[15].

Также летом все участники группы уезжают в Киев на съёмки фильма «Конец каникул» (режиссёр — Сергей Лысенко), а чуть позже дают совместный концерт с «Аквариумом» и «Алисой» в ДК МИИТ в Москве, с этими же группами в США выходит «Красная волна». Осенью Сергей Фирсов приглашает Виктора работать кочегаром. Цой соглашается, и они оба начинают работать кочегарами в котельной «Камчатка», откуда выросли многие знаменитые рок-музыканты[15].

В ней Рашид Нугманов организовал съёмки короткометражки «Йя-Хха», там же проходят съёмки фильма «Рок» Алексея Учителя — оба фильма при участии Цоя. Осень и зима проходят в Ялте на съёмках «Ассы» Сергея Соловьёва.

Весна 1987 богата концертными событиями: премьера «Ассы» в ДК МЭЛЗ, последнее участие на фестивале рок-клуба, где «Кино» получили приз «За творческое совершеннолетие».

На порто-студии «Yamaha MT44» группа «Кино» начинает записывать альбом «Группа крови». Осенью 1987 года Виктор улетает к Рашиду Нугманову в Алма-Ату на съёмки своего последнего фильма «Игла», в связи с чем группа завершила «Группу крови» и на время прекратила концертную деятельность. В 1988 выходит «Игла» и «Группа крови», которые породили «киноманию».

Начинаются триумфальные гастроли по Советскому Союзу — «Кино» собирают аншлаги на всех концертах.

20 ноября 1988 на мемориальном концерте памяти Александра Башлачёва во Дворце спорта «Лужники» публика вела себя крайне активно; по плану, концерт должна была заканчивать песня Башлачёва «Время колокольчиков» (в записи), памяти которого был посвящён концерт, но, по невыясненным причинам, во время выступления Цоя (он играл на гитаре) внезапно включили «Время колокольчиков». Цой прекратил играть, не понимая откуда идёт звук, который он не производит, и что вообще происходит. Администрация многократно объявляла, что всем нужно расходиться: концерт окончен. Цой не уходил; он несколько раз подходил к выключенным микрофонам и проверял, работают ли они. Потом разводил руками — «не работает» — и ходил по сцене туда и сюда с цветком, не уходя, но и не имея возможности петь и что-то сказать публике. Публика не расходилась; люди шумели, кричали, и было видно, что что-то идёт не так. Создавалось впечатление, что некая злая воля решила прекратить концерт и включила финальную песню прямо во время выступления Цоя. Через 10 минут этого противостояния администрация включила микрофон. Цой, в очередной раз подойдя проверять микрофон, услышал, что он включён, и объявил людям, что, по непонятным причинам, несвоевременно была включена финальная песня Саши Башлачёва, но после этого петь и играть уже не очень удобно. После этого он стал собираться и публика потянулась к выходу. На этом концерте впервые в СССР из партера были убраны стулья и поднята сцена, как это принято на концертах рок-музыки[16].

Весной 1988 записывается черновик, а зимой — окончательный вариант альбома «Звезда по имени Солнце», который решили выпустить осенью. Цой знакомится с Юрием Айзеншписом, который с 1989 стал продюсером «Кино», организовывая концертные туры и частые выступления на телевидении[17], после чего группа обретает всесоюзную популярность. В день 50-летия Цоя Александр Градский в эфире канала «Москва-24» рассказал, что в тот период Артемий Троицкий инспирировал письмо в Московский Горком, которое должно было настроить московских рок-музыкантов против Виктора Цоя[18].

На телевидении Виктор Цой дебютировал в октябре 1989 года в программе «Взгляд», о чём рассказано в книге «Взгляд» — битлы перестройки. В ходе передачи Цой не только пел (им были исполнены песни «Песня без слов» и «Невесёлая песня»)[19], но и активно обсуждал все темы, которые поднимались в этой программе[20]. На вопрос ведущего о его отношении к кооперации, Цой, назвав своё отношение сложным, ответил, что «кооперация — дело очень нужное», а «единственная проблема в том, что её упрекают все в спекуляции»[19]. Далее Виктор Цой заявил:

« Я считаю, что, во-первых, у нас государство занимается спекуляцией в особо крупных масштабах. Во-вторых, значит закон такой или власть слабая, если находятся жулики, которые могут его как-то развернуть.[19] »
В начале 1989 группа «Кино» впервые едет за границу во Францию, где выпускает альбом «Последний герой». Летом Виктор с Юрием Каспаряном едут в США. Тем временем «Игла» выходит на второе место в прокате советских фильмов, а на кинофестивале «Золотой Дюк» в Одессе Виктора Цоя признают лучшим актёром СССР.

24 июня 1990 года прошёл последний концерт «Кино» в Москве на Большой спортивной арене Лужников. На этом концерте, впервые после московской Олимпиады-80, был зажжён огонь в Олимпийской чаше.

После этого Цой с Каспаряном уединились на даче под Юрмалой, где на порто-студию начали записывать материал для нового альбома. Этот альбом, дописанный и сведённый музыкантами группы «Кино» уже после смерти Цоя, вышел в январе 1991 и получил символическое название «Чёрный альбом», с соответствующим оформлением обложки.

Смерть в автокатастрофе
Официальная версия
15 августа 1990 года в 12 часов 28 минут Виктор Цой погиб в автокатастрофе. ДТП произошло на 35 километре трассы «Слока — Талси» под Тукумсом в Латвии, в нескольких десятках километров от Риги. Согласно наиболее правдоподобной официальной версии, Цой заснул за рулём[21], после чего его «Москвич-2141» (государственный номерной знак — Я 68 32 ММ[22]) тёмно-синего цвета[23] вылетел на встречную полосу и столкнулся с автобусом «Икарус» модели 25024.
Столкновение автомобиля «Москвич-2141» тёмно-синего цвета с рейсовым автобусом «Икарус-280» произошло в 12 час. 28 мин. 15 августа 1990 г. на 35 км трассы Слока — Талси. Автомобиль двигался по трассе со скоростью не менее 130 км/ч, водитель Цой Виктор Робертович не справился с управлением. Смерть В. Р. Цоя наступила мгновенно, водитель автобуса не пострадал. …В. Цой был абсолютно трезв накануне гибели. Во всяком случае, он не употреблял алкоголь в течение последних 48 часов до смерти. Анализ клеток мозга свидетельствует о том, что он уснул за рулём, вероятно, от переутомления.

— из милицейского протокола; по данным сайта kinoman.net[27].
19 августа он был похоронен на Богословском кладбище в Ленинграде[28].

«Стена Цоя» в Кривоарбатском переулке в Москве
Смерть Виктора Цоя была шоком для множества поклонников; несколько фанатов даже покончили с собой[29]. Тысячи человек пришли на похороны Виктора.

Прочие версии гибели
По словам матери Цоя, Валентины Васильевны, её сын в тот день не мог заснуть за рулём, так как была середина дня и путь был не настолько длинным, чтобы заснуть. В то время, как вспоминает мать, Цой работал над своим последним альбомом и мог прокручивать в голове разные варианты. Музыка, по предположениям Валентины Цой, и отвлекла внимание певца, который перестал контролировать дорогу[30].
Создатели документального кино из цикла «Следствие вели…» предположили, что Цой мог попасть в аварию, когда решил переставить другой стороной кассету в своём магнитофоне, тем самым отвлёкшись от движения у «слепого поворота» дороги[31]. Речь в передаче шла о кассете с демозаписью последнего альбома. Гитарист Юрий Каспарян ещё в 2002 году опроверг информацию о наличии этой кассеты в автомобиле Цоя[32]: «Пользуясь случаем, хочу развеять миф, что на месте аварии нашли кассету с демо „Чёрного альбома“… Все было не так. Я специально приехал в Юрмалу с аппаратурой, с инструментами, и мы делали аранжировки для нового альбома. Когда доделали, я забрал кассету и поехал в Петербург. Я приехал утром, вечером узнал о случившемся. И поехал обратно. И кассета всё время была у меня в кармане».
Семья
Images.png Внешние изображения
Image-silk.png Валентина Васильевна — мать Виктора
Image-silk.png Роберт Максимович — отец Виктора
Image-silk.png Александр — сын Виктора
Image-silk.png Младший брат Виктора Цоя по отцу - Леонид Цой (2007)[33]
Image-silk.png Наталья Разлогова и Виктор Цой
Дед Виктора Цоя по отцу — Максим Максимович Цой (Цой Сын Дюн (кор. 최승준)) — кореец из Казахстана, у которого было четыре сына: Юрий, Роберт (отец Виктора), Леонид и Лев, а также дочь Алла[34]. Таким образом, со стороны отца у Виктора Цоя было 3 родных дяди и одна тётя.
Отец — Роберт Максимович Цой (Цой Тон Ер (кор. 최동열), род. 5 мая 1938) — инженер.
Единокровный брат (по отцу) — Леонид Робертович Цой (род. 29 марта 1974) — предприниматель[35][36].
Мать — Валентина Васильевна Цой (д. Гусева) (8 января 1937 — 28 ноября 2009, Пушкин) — преподаватель физкультуры.

Виктор Цой с женой и сыном
Жена — Марианна Цой (5 марта 1959 — 27 июня 2005). Брак заключили 4 февраля 1984 года[37]. Виктор Цой и Марьяна разошлись в 1987 году; он ушёл к Наталье Разлоговой, переехав в Москву.
Сын — Александр Цой (род. 5 августа[38] 1985) — единственный ребёнок Виктора, работает программистом, официально оформил отношения с Еленой Осокиной в декабре 2010 года, в это же время женился второй раз отец Виктора — Роберт Максимович Цой[39]; в своём первом интервью (июнь 2012, «Москва-24») рассказал, что занимается своим клубом, пишет музыку и зарабатывает как дизайнер-оформитель[40]. Был гитаристом в группе «Para bellvm».
Последняя любовь Виктора Цоя — Наталья Разлогова (род. 20 октября 1956) — киновед и переводчица, сестра известного киноведа Кирилла Разлогова, после смерти Цоя вышедшая замуж за журналиста Евгения Додолева и уехавшая в США; у них с мужем двое детей.
Фильмография
По результатам ежегодного опроса журнала «Советский экран», за исполнение роли Моро в фильме «Игла» Виктор Цой был признан лучшим актёром 1989 года[41].

1986 — «Конец каникул». Режиссёр — Сергей Лысенко.
1987 — «Йя-Хха». Режиссёр — Рашид Нугманов.
1987 — «Рок» (документальный). Режиссёр — Алексей Учитель.
1987 — «Асса». Режиссёр — Сергей Соловьёв.
1988 — «Игла». Режиссёр — Рашид Нугманов.
1990 — «Город» Режиссёр Александр Бурцев. Съёмки с Виктором Цоем проходили в 1988 году, но в окончательный монтаж фильма сцена с Цоем не вошла.
1990 — «Секс и перестройка (Sex et perestroïka)» — главный герой вместе с его русской коллегой посещает концерт группы «КИНО»; также в фильме использована песня «Фильмы»; режиссёры — Франсуа Жуффа, Франсис Леруа. В фильме был фрагмент концерта группы, где Виктор Цой исполнял песни «Печаль» и «Закрой за мной дверь, я ухожу». Перед исполнением отрывка в кадре промелькнул подстрочный комментарий на французском, в котором говорилось, что Виктор Цой погиб три месяца спустя после съёмок фильма.
1992 — «Последний герой» (документальный). Режиссёр — Алексей Учитель.
1996 — «Солнечные дни» (документальный).
2005 — «Жизнь как кино» (документальный).
2006 — «Просто хочешь ты знать» (документальный).
2008 — «Еловая субмарина: Виктор Цой. Дети минут» (документальный).
2009 — «Последний герой: Двадцать лет спустя» (документальный).
2010 — «Игла Remix». Режиссёр — Рашид Нугманов.
2012 — «Цой — „Кино“» (документальный)[42]. Режиссёр — Евгений Лисовский. В ленте обнародована «ранее никогда не издававшаяся» песня Цоя «Атаман»[43], кассету с которой сохранила Наталия Разлогова[44], которая и стала автором фильма[45][46].
2018 — «Лето» (фильм-биография). Режиссёр Кирилл Серебренников.
Виктор Цой ошибочно упомянут в числе актёров на плакате к фильму «Оно», где в действительности сыграл Вячеслав Цой.

Виктор Цой должен был сыграть главную роль в фильме Рашида Нугманова «Дикий Восток».

Также Виктор Цой должен был сыграть главную роль в фильме «Цитадель смерти», по совместному сценарию Уильяма Гибсона и Рашида Нугманова[47][48]. В 2014 году Рашид Нугманов объявил о своих планах начать съёмки этого фильма и взять на главную роль сына Виктора — Александра Цоя, который, в свою очередь, поддержал эту идею[49].

Дискография
Список песен Виктора Цоя
Награды
Двадцатка «лучших музыкантов в большом кино»50 по мнению журнала «Rolling Stone Russia».
Мнения современников
« Земля — Небо. Между Землей и Небом — война.

Спев одну эту строчку, Виктор Цой мог уже больше ничего не петь. Он сказал всё. Просто и гениально.
До сих пор мне непонятна смерть Цоя; предполагаю, что он был проводником Белых сил и явно не успел выполнить возложенную на него миссию. Он ушёл внезапно. Я думаю, что, на какое-то мгновение расслабившись, он потерял контроль над собой и открыл таким образом брешь в энергетическом поле защиты, причём сделал это так неожиданно, что Белые не успели среагировать, тогда как Чёрные среагировали мгновенно. Цоя нет, как нет и Высоцкого.[51]
Игорь Тальков »
Память
Песни Цоя остаются популярны среди молодёжи по сей день. Считается, что смерть Цоя даже способствовала популярности «Кино», создав своего рода культ трагически погибшего героя[52]. Майк Науменко (сам умерший через 1 год и 12 дней после Цоя) по этому поводу сказал: «В нашей стране желательно погибнуть, чтобы стать окончательно популярным». Звукорежиссёр и продюсер Андрей Тропилло добавил, что Цой «ушёл вовремя» в том смысле, что его поздние работы, по мнению Андрея, слабее ранних, а дальнейшее творчество было бы ещё хуже[53].

26 сентября 2018 года в Санкт-Петербурге прошёл аукцион, где на торгах продали советский паспорт музыканта (9 млн рублей), записную книжку с телефонами его друзей (3 млн рублей), а также рукопись песни «Хочу перемен!» (3,6 млн рублей), обнаруженные после его смерти в квартире друзей, где он часто бывал после концертов[54][55].

Памятники
В Санкт-Петербурге в июле 2009 года был временно установлен памятник Виктору Цою. Скульптура, изображающая музыканта сидящим на мотоцикле, была установлена на Невском проспекте, напротив кинотеатра «Аврора». Автор памятника — московский скульптор Алексей Благовестнов. Простояла скульптура недолго — в тот же месяц её убрали внутрь кинотеатра из-за отсутствия согласования установки памятника с властями города. Эта же скульптура была установлена 17 октября 2015 года на площади у железнодорожного вокзала в городе Окуловке Новгородской области[56].

На месте гибели Виктора Цоя, на 35-м км шоссе Слока — Талси, установлен памятник Виктору Цою высотой 2 метра 30 сантиметров. Средства на памятник собирали почитатели таланта Цоя. Авторы памятника — художник Руслан Верещагин и скульптор Амиран Хабелашвили — выбрали для создания монумента одну из самых популярных фотографий музыканта, на которой он запечатлен со скрещёнными руками. На постаменте выбиты строчки из знаменитой песни «Легенда»: «Смерть стоит того, чтобы жить, а любовь стоит того, чтобы ждать…»[57].

14 августа 2010 года в Вильнюсе (Литва), в парке Вингис был открыт временный памятник-макет Виктору Цою. Состоялся концерт, посвящённый 20-й годовщине его гибели. Вопрос о постоянной установке памятника пока не решён[58].

20 ноября 2010 года в городе Барнауле Алтайского края состоялось открытие первого в России постоянного памятника Виктору Цою[59][60].

Летом 2011 года к 30-летию рок-группы в посёлке Морское (Крым), на месте где в 1981 году стояла палатка будущих музыкантов группы судакским рок-клубом был установлен памятный знак группе «Кино» в виде гитары с мемориальной доской.

Открытие памятника в Москве неоднократно откладывалось.[нет в источнике] Марианна Цой, вдова Виктора Цоя, лично курировавшая вопрос установки памятника,[нет в источнике] так и не дождалась при жизни решения вопроса о его установке[61][неавторитетный источник?].

Аналогично, вопрос об установке постоянного памятника Виктору Цою в Санкт-Петербурге остаётся нерешённым уже около 10 лет. Предполагаемое место установки памятника неоднократно менялось. На ноябрь 2017 года ситуация остаётся неопределённой[62].

26 августа 2017 года в Караганде (Казахстан) по инициативе общественного фонда казахско-корейской дружбы «Ер Нур & Ника» была открыта аллея Цоя и установлен монумент рок-звезде в виде оригинального стального трафарета чёрного цвета (солнечное затмение, внутри солнца вырезано из